品牌包装“吸睛大法”——玩转波普艺术让你产品大卖！

安迪·沃霍尔说“在未来，每个人都能成名15分钟。”，村上隆说“艺术是发挥想象力的生意。” 这两句话很好的预言和说明了这个是个喧嚣、高速运转、急躁、多样化的世界。波普艺术虽然是诞生于上个世纪中期的艺术风格，但它的高龄却并未削减其对于现下社会文化和艺术的影响。

波普艺术

一种主要源于商业美术形式的艺术风格（亦称新写实主义和新达达），其特点是将大众文化的一些细节，如连环画、快餐及印有商标的包装进行放大复制。波普艺术于20世纪50年代初期萌发于英国，60年代中期，波普艺术代替了抽象表现主义而成为主流的前卫艺术。波普艺术主要方面是新时期艺术家将商业艺术和近现代艺术联合在一起的一种表达形式。

汉密尔顿Richard Hamilton是英国著名艺术家，被称作“波普艺术之父”。1956年，理查德·汉密尔顿的一副拼贴画《究竟是什么使今日家庭如此不同、如此吸引人呢？》，画中印着：POP。该词来自于英文的“popular”，中文音译为“波普”。

基思·哈林Keith Haring，美国新波普艺术家，活跃于20世纪80年代。其作品与传统画作有很大不同，简单直接，往往反复重复几种图案，内容常为卡通式的。

罗伊·福克斯·利希滕斯坦Roy Fox Lichtenstein，美国波普艺术艺术家。其作品常以卡通人物如米老鼠、唐老鸭、大力水手等作为画中主角，后又模仿通俗连环画，创作了一批以少女为主题的爱情画和以空战为内容的战争画。

安迪·沃霍尔Andy Warhol，美国艺术家、印刷家、电影摄影师，是视觉艺术运动波普艺术的开创者之一。在波普艺术中，最有影响和最具代表性人物。他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。

「Pop Art」即波普艺术。POP一词是popular（流行）的缩写，从“POP”这个词本身我们不难理解，波普艺术的本质是一种流行而取自日常的大众艺术。所以当你看到这些艺术家和他们的代表作品，总有一种莫名的熟悉感，生活中的一些流行元素好似都有POP的身影。由此可知波普艺术就是把神圣的光环撕开，艺术就是生活，艺术就是现实本身。

从前的艺术与文化高深莫测且仅仅存在于贵族阶层的生活，但随着媒介技术的发展艺术的边界开始逐渐模糊，慢慢走进大众的视野，出现在每个人生活的方方面面。波普艺术作为流行艺术，其运用也同样广泛，从产品的包装、广告海报、服饰设计、人物肖像、印刷、插画、家装等等，每个角落都会找到关于它的灵感所在。

今天hellolink要讲的是波普艺术与丝网印刷、产品包装、广告海报间的故事。

丝网印刷

作为波普艺术的倡导者和领袖，安迪·沃霍尔是我们最熟悉，也是对波普艺术影响最大的艺术家之一。

他的代表作品《玛丽莲·梦露》、《金汤宝罐头》都采用了丝网印刷的手法和不断重复的方式，这样的创作方式也使得他的作品是可复制和大量生产的。

▴ 《金汤宝罐头》

▴ 《玛丽莲梦露》

▴ 《花》

同样具有代表性的还有安迪·沃霍尔创作于1962年的作品《可口可乐》，这款作品于2013年被5728.5万美元的价格拍出。拍卖前，佳士得战后及当代艺术部国际区总裁Brett Gorvy就自信的说：“如果你想要定义波普艺术，看这幅画就够了，因为它含有两个最具代表性的元素：可口可乐和安迪·沃霍尔。”

▴ 《可口可乐》

用丝网印刷技术制作出的丝网版画则是最好的展现波普风的媒介。它们往往有平面、高饱和度的色彩，通过不同色彩的叠加和套印，可以得到丰富的色调和绚丽的色彩组合。如今，丝网印刷技术可以应用到纸、帆布和其他纺织面料上，制作出别具风采的艺术效果。

包装设计

不得不说安迪·沃霍尔在波普艺术中的影响力，讲波普艺术在包装设计中的应用依然要提起安迪·沃霍尔的作品《Brillo肥皂盒》，其出现在纽约苏富比当代艺术拍卖会上，只是一个油漆上色的木质夹板盒子，上面用红丝网印着红、蓝两色的名字。这个看似普通的盒子通过这次展出一炮而红，估价为70万至90万美金，吸引了9个投标者，最终在世界经济的低迷期以722500美金售出。